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微軟模擬飛行,預計刺激 26 億美金的 PC 玩家配備升級

雖然說整個遊戲市場趨勢是手遊,不過睽違十六年,眾所期待的《微軟模擬飛行Microsoft Flight Simulator)》於 8 月 18 日發售便引發全球死忠玩家的關注。 有一件事我們要先讓大家知道:喜歡真實世界硬派的飛行模擬遊戲玩家和其他的 ACG 群族愛好者有非常大的差異,幾乎可說是完全不同的一群人,除了他們都算「會打電動」以外。   發售當日在 steam 上面就獲得了褒貶不一的評價,因為要下載的資料太過龐大,遠遠超過 steam 的兩小時退款時間。 也就是說,你還沒下載完遊戲就超過了退款時間。為了平息眾怒,官方馬上發出聲明:本遊戲的下載時間不計算在退款時間內。 順便一提,我們花了三個小時半才下載完成XD 由於《微軟飛行模擬》非常佔用資源,而且喜愛此類遊戲的大多是核心電腦玩家,所以硬體分析機構 Jon Peddie Research (JPR)發布報告分析本遊戲將會刺激電腦玩家升級硬體設備,規模預計可達 26 億美金。 JPR 通常把電腦玩家對於遊戲的硬體追求區分為三個階級(入門玩家、普通玩家和核心玩家),而本遊戲的目標客群屬於中高端核心玩家, 由於 Asobo 的長時間維護與更新, 他們預測本遊戲將會長賣,在三年內可望銷售 227 萬套,所以玩家升級的硬體配備也會全面化。 顯卡、CPU、記憶體、螢幕,甚至是未來全新的 VR 設備。事實上,目前最高等級的PC 也無法滿足本遊戲的最高表現需求,隨著本遊戲整個生命週期的不斷提升,預想可以幫助整個相關產業鍊獲得收益, 隨著整個遊戲產業趨向手機遊戲和休閒玩家,這種只針對少數付得起極致體驗的核心玩家作品,也清楚地做出了井水不犯河水的市場區隔。 您要不要來親近一下這個幾乎無底坑的天空? SOURCE Flight Simulator 2020:為什麼模擬飛行如此燒錢、又令人振奮 http://www.u-acg.com/archives/21646    

德國啟動為期三年基本收入實驗,每月 4.2 萬元

或許大家都聽過有關全民基本無條件收入(Unconditional Basic Income,UBI),指沒有條件或資格限制,給予該國國民可在一定時間內領取固定金額的金錢, 維持生活的基本人權。   這個概念來自著有「烏托邦」的托瑪斯摩爾,著重於建構社會公平、減少貧富差距,實現人權平等。在歐洲部分強調社會主義與平等分配的國家常被提及,過去幾年也在台灣舉行過相關講座,至於為何無法普遍實現的理由相信大家也很清楚 芬蘭在 2017 年首次實施「無條件基本收入」的實驗,三年後出版成果報告,結果成效不彰,這些「不勞而獲」的受試者的就業效果並不明顯,更凸顯了該政策得許多缺失。 本週,德國決定再次嘗試此一實驗。德國經濟研究所(German Institute for Economic Research)將給予 120 位受試者每月 1200 歐元的收入,為期三年,沒有任何償還條件和要求,即便受試者在這段時間內就業獲得其他收入,也不會減少每月的固定支給。     本次德國實驗檢討了之前芬蘭挫敗的理由,包含支給的金額太少,所以這次給予完全不工作也可維持最低生活的金額(德國的生活水準), 這樣更有效可以測試到底在滿足最低生活收入的情況下,人們是否還願意工作?並設計了一個對照組(共 1380 人)作為比較。 最後的報告預定在 2024 年公開。倒底無條件基本收入是否是一種天賦人權呢?或者可以幫助人們從純粹為了維生而無意義的反覆工作中解放出來 但,或許大家更值得想想的是:如果給你三年間、每個月 4 萬台幣,無需任何償還和負擔責任,即便有工作或其他收入也不會減少支給, 那你的生活會有任何改變嗎?你會想要做什麼事情呢?  

魔法×公會×RPG《FAIRY TAIL》本日發售

臺灣光榮特庫摩宣布,RPG 遊戲《FAIRY TAIL》(對應平台:PlayStation®4/Nintendo Switch™/Steam®)於 2020 年 7 月 30 日(四)發售。於發售的同時,也公開了來自「FAIRY TAIL」原作者「真島浩」老師的發售祝賀訊息,以及介紹許多遊戲魅力的發售宣傳影片。 《FAIRY TAIL》是以原作漫畫全球累計發售量超過 6,000 萬本,在全世界有著高人氣的動畫作品《FAIRY TAIL》的世界觀為基礎的 RPG 遊戲。 以超人氣篇章「大魔鬥演武篇」「冥府之門篇」為中心,還收錄了遊戲的原創劇情等,透過精美的 3D CG 再現城鎮和角色,藉由充滿躍動感的華麗魔法戰鬥,體驗本作獨有的「FAIRY TAIL」世界。 可遊玩角色除了主角「火之滅龍魔導士」外,還有共 16 名超人氣魔導士登場,不管是招牌組合還是勁敵間合作的隊伍,皆可實現本作獨家的隊伍編成。達成公會的委託任務、加深同伴間的羈絆、升級公會的設施,成為 No.1 公會是本作的目標之一。除了「FAIRY TAIL」的粉絲外,未接觸過本作的玩家也可以享受到其樂趣! 此外也預定將發布「攝影模式」及「角色等級上限突破」作為免費更新。「攝影模式」為可在地圖上配置角色們,擺出姿勢並加上特效和外框,享受自由拍照的樂趣,而「角色等級上限突破」可讓魔導士們升級至更高級。 同時還公開了預定於發售後發布的付費 DLC,追加 4 名可遊玩角色、3 種共 48 件的服裝套組,以及可遊玩追加任務套組等下載內容的情報。DLC 的後續消息,預定將於 8 月

大人氣系列續篇!《萊莎的鍊金工房2 ~失落傳說與秘密妖精~》公開

臺灣光榮特庫摩宣布預定於今年冬季推出的鍊金術士系列最新作品《萊莎的鍊金工房 2 ~失落傳說與秘密妖精~》,也更新官方網站,釋出萊莎、科洛蒂婭等人的角色介紹,以及本作故事背景和新增的探索動作。 https://www.youtube.com/watch?v=-6BVih-sgvU&feature=emb_title ■ 夏日物語,再度回歸 於 2019年 9 月發售,本系列最受歡迎,銷售記錄最高的《萊莎的鍊金工房 ~常闇女王與秘密藏身處~》發售續篇實在不讓人意外。本次把故事設定在三年後,時光荏苒,成長後的萊莎與夥伴們 「再會」,並迎接全新的 「邂逅」,最終將面臨重大的 「抉擇」—— 在鍊金術的修行中遇到瓶頸的萊莎,收到來自王都友人的來信,以某項委託為契機啟程前往王都。初次來到這個遠離故鄉庫肯島的地方的萊莎,所看見的是 ——王都阿斯拉・阿姆・伯特。建築鱗次櫛比,行人交織如雲。 面對庫肯島無可比擬的景色,萊莎在驚歎之餘,也對新生活感到雀躍不已。 3 年前,夥伴們各自選擇了不同的道路。而在萊莎造訪王都的同時,她們的命運將再度交錯 —— 以王都為據點的萊莎,為了解開某個謎團,而踏訪諸多 「遺跡」。解開與遺跡相關的 「傳承」之後,萊莎的冒險之路將會變得更寬廣。除此之外,動作也更加多元! 遺跡等地圖迷宮中,也存在著以普通方法無法到達的地方。隨著冒險故事不斷推進,萊莎可以學到各種動作技能,讓冒險變得更加驚險大膽! ■ 產品情報 《萊莎的鍊金工房 2 ~失落傳說與秘密妖精~》特典版 建議售價:NT$2,880 萊莎專用 先行發佈服裝「黎明之詩」下載序號 萊莎的鍊金工房 2 塔奧的情報調查筆記 萊莎的鍊金工房 2 特製插畫 B2 布質海報 萊莎的鍊金工房 2 特製文件夾 2 種套組 ~遺跡鑰匙文件夾 & 角色文件夾~ 萊莎的鍊金工房

美少女遊戲《不穿裙子的便利商店》集資進入倒數,公開新解鎖項目

由 TGS 金賞團隊黑水銀工作室,歷時 10 月打磨的美少女經營遊戲《不穿裙子的便利商店》群眾集資計畫進入倒數一週的最後階段,開發團隊公開最後的解鎖目標,只要集資金額達到 300 萬元,就能將半數特殊事件場景動態化。 ■ 過關斬將,突破日語配音與中文配音大關 早在數週之前,該專案已經陸續突破 120 萬「日文 H 場景配音」與「台灣中文 H 場景配音」兩道重要關卡,遊戲確定為推出中日雙語配音的版本。根據開發團隊表示,八月底即將聯絡日本聲優事務所,洽談日文配音事宜。 針對許多網友提問:為何日配達標順位比中配優先?製作團隊表示:由於美少女遊戲的主要客群,大多習慣日文配音,為了市場與主流消費者的需求,團隊優先選擇了日配做為第一方案。 但是,讓台灣聲優配台灣的美少女遊戲,團隊真心認為這是一個很有趣的點子,雖然過去幾乎沒有人嘗試過。如果達成,這將會是十年內全國第一款擁有中日配音的美少女遊戲。雖然,美少女遊戲中文配音的執行門檻較高,過去鮮少有人嘗試。然而,黑水銀工作室秉持著大膽創新、希望帶給玩家極致遊戲體驗的開發精神,挑戰中文配音,即使跌倒也不怕。 根據開發團隊表示,製作人已經找到願意配合的台灣錄音室與聲優導演,預計今年 9 月就會開始接洽中配聲優。 ■ 全新回饋項目《顏無菁女友抱枕》解鎖 陪你度過涼爽的仲夏夜 為了感謝贊助者的厚愛與支持,團隊在最後一週加開限量特典《顏無菁女友抱枕》:由原繪師罐子牧場所繪製,使用日本高級 2WT 布料,抱枕其中一面為清新健全的版本,陪伴玩家渡過漫漫長夜。 黑水銀工作室也將帶著最新版本的《不穿裙子的便利商店》前往 8/22、8/23 的花博開拓動漫祭 FF36,將台灣創意與微小幸福,於下半年全球最大的同人場活動中展出。 ■ 募資網頁 《不穿裙子的便利商店》募資頁面:https://zecz.ec/2O0bOlk

Play Station 5 新主機會受到疫情影響產能嗎?可能不會。

由於全球新冠疫情難以預測,一般認為到了夏天隨著氣溫上升,疫情將降溫,各國也將逐步解封恢復正常的生活。但是現實好像不是這麼回事,美國居高不下,全球確診案例突破 1200 萬,且每日全球確診人數不斷創新高,單日均超過 20 萬,似乎看不到明顯的轉機。 也因此有一些消息擔心預定於今年底發售的新主機微軟 XBOX X Series 與 索尼 Play Station 5 可能會因為疫情影響導致組裝工廠停工,導致產能下降。 另一方面,如果疫情無法輕易下降,則「宅經濟」將預期持續發酵,年底新主機的銷售可望比預期更好,會有更多的玩家基於疫情心情而寧可在家遊玩新主機的遊戲。所以新主機的產能就備受關注。 根據日經的一個報導所索尼組裝的最大武器是位於日本木更津市的全自動組裝工廠。目前這座工廠可以完全無人操作,過去生產線已經大多由機器組裝,但在膠帶、線材等軟性材質零件組裝時,依舊會用到人力, 因為連接柔性扁平帶狀電線時需要一個機械臂來支撐電線,而使用另一條機械臂來扭轉它。這對人類來說很簡單(因為人類的手可以感應到材質的柔性而調整施力),但對機器人而言卻是極其複雜的操作, 這座於 2018 年才完成的新工廠已經可以從零到完成均由三菱電機設計的機器手臂完成組裝,到達每 30 秒完成一台 PlayStation 4 的生產能力,這已經遠遠非人力所能及,全部工廠只需要零星個位數的員工確認生產線便可, 索尼表示當初投資這家全自動工廠並沒有預料到疫情,但是透過全自動設備除了效率以外,更具有安全等考量。隨著 PS4 逐漸退出市場和 PS5 的上市,或許這座全自動工廠也會扮演重要的關鍵角色,但這座由 Sony Global Manufacturing&Operations 與 SGMO 營運的工廠對於 PS5 的生產則沒有任何訊息透露。 SOURCE https://asia.nikkei.com/Business/Companies/PlayStation-s-secret-weapon-a-nearly-all-automated-factory

巴塔耶《情色論》中的《人渣的本願》

■ 情色是種不事生產、純消費的行為 撇開薩德的《索多瑪一百二十天》、《貞女的厄運》外,法國哲學家——喬治.巴塔耶(Georges Bataille)1957 年發表的《情色論》(L’Érotisme),是後世人們在研究情色、性愛時,另外一部無法迴避的重要經典。 這部作品最有意思的地方,在於和他的書名相反,他並不是就情色本身去談論情色,而是相反:從情色的壓抑、禁忌去談論情色的本質:逾越。 和一般我們對情慾的想像不大一樣,巴塔耶並沒有單純把情慾視為人的本能。而是將它視為文明之後才出現的更強烈的欲求。在此,他首先強調人和動物最大的不同在於人得工作,並形成固定的秩序和日常生活的規律維持社會文明的穩定發展。 而人類原本作為一種動物所具有的繁殖性慾,因為歷經宗教、文明的洗禮在本質上產生了更大的改變。這個簡單的差別是:性慾,不再是為了繁殖為目的,而是有為了破壞、裂解日常秩序的目的。 但戀愛是嚮往浪漫、嬉戲、揮霍的。 撇開繁殖後代的潛在驅力,戀愛更多是為了讓生活不要過地無聊、孤單,並從中塑造一種不同於日常的魔幻時刻。而這種塑造必須倚賴在生命不經濟的揮霍與各種無意義的虛擲上。儘管宗教的力量日趨下降,但巴塔耶指出「愛情」的本質其實就是一種宗教,除了充滿儀式、象徵,人們在其之中更不時地渴求一道神聖的色彩、光輝。 而做愛是一場熾烈的獻祭,在痛苦又無比昇華的交合中追尋那難以企及的精神融合。 人類這種炙熱的熱情和對神聖性的追求是怎麼產生的?這是巴塔耶整本《情色論》在討論的問題。而他的觀點意外地讓人感到保守,卻又具有顛覆性。要讓慾望完整、強烈地發揮到極致,首先需要的不是自由、解放,而是對慾望如同宗教一般的忍耐、禁止。之後這股情慾的力量才能爆發,化為裂解日常的「神聖救贖」。 對巴塔耶來說,人的確本來就具有情慾的動物本能。然而,是因為文明建立禁忌,才使繁殖本能變為更強烈的慾望(情色)。而情色的本質是對禁忌、文明的逾越(裂解日常、規律),並在逾越的同時又不廢除禁忌,來達到逾越的愉悅。 在此狀況下,壓抑甚至比慾望本身還來得重要,因為慾望的禁止將使情色的想像發揮到極致,並使渴望的力道在日久的醞釀中越為強烈。而整部情色的歷史,除了是慾望的歷史,更重要的卻是禁忌的歷史。換言之,你可以說《情色論》最有趣的地方在於,整部書比起討論慾望,更多是在透過禁慾(宗教、理性、工作、文明)討論情慾的結構與觀點, 正是在這一點上,我們可以連結到 2017 年一月新番的一部非常精彩的動漫作品——《人渣的本願(クズの本懐)》。 ■ 人渣本願的認真與抵抗 表面上這是一部在談論愛情的動畫,但於筆者而言,《人渣》真正精彩的原因卻是因為這是一部非常認真探討情慾的校園愛情動漫。 儘管很多人看完後可能會覺得《人渣》充滿了露骨、淫慾的畫面,包含大尺度的肉體展示,和纏綿悱惻的親吻、愛撫畫面。但這些畫面很多並非是為了表現情慾,而是相反:表現人物對情慾的抵抗。 這點從女主角花火、男主角麥的曖昧關係來看是最明顯的。在劇中,他們各自有著暗戀的對象,分別是學校的國文老師鳴海和音樂老師茜,同時,他們都知道自己的愛戀不可能成功。一方面花火知道純情的國文老師鳴海喜歡的對象正是麥所暗戀的音樂老師茜; 而麥,在另一方面也早就知道自己所愛戀的女人——茜是個所謂的「綠茶婊」,她不會愛上任何人,只會利用自己外貌不停勾引男人成為自己的獵物,厭煩後即丟棄。 對愛情感到失落的兩人在因緣巧合下相遇,並發現彷彿他們就是彼此愛戀對象的替身。渴望透過性愛在彼此身上彌補單戀的失落;然而,很快地他們發現這十分困難。一方面他們並沒有真的喜歡彼此,另一方面花火也放不下原本單戀的對象。 即便他們願意在學校扮演情侶,並且敢嘗試親吻、愛撫,但永遠無法嘗試性愛,而是只能些微碰觸、刺激,來稍稍緩解無法戀愛的失落跟焦慮。我們往往可以察覺在巨大的、充滿裸露的碰觸與刺激的纏綿裡,主角們總是有所掙扎, 他們一方面渴望甚至身陷愛撫的快感,但同時又感到畏懼。因為快感的陶醉雖然能夠讓人遺忘愛著他人、假裝沒事的自我,但這種遺忘本身便是令人痛苦、甚至絕望的來源,並帶有罪疚。因為他要求人變成不是自己。 「情色的本質就在於愉悅與禁忌之間無法分割的結合。就人類而言,禁忌讓人聯想到性愉悅;同樣地,性愉悅讓人聯想起禁忌。」——《情色論》 我們會發現《人渣》深入情慾的方式和巴塔耶的《情色論》有著類似的思維:比起表現情慾,更多是藉由不停地表現情慾的抵抗,來展現主角們內心慾望的強大和神聖(愛)。 而在這樣刺激、壓抑的反覆過程,觀眾將會看出原來情慾的本質就是一種想要逾越卻又害怕逾越的心理。這點十分重要,因為巴塔耶認為有些愛情、性愛雖然和「性」有關,卻不是他口中所說的「情色」,而有些「情色甚至可以不涉及性行爲」。 關鍵點即在於和行為有關的情慾是否涉及逾越、試圖衝撞禁忌、規範的心理。且也是在這個意義上,筆者認為《人渣》雖然在表面上是談論愛情,但骨子裡其實是討論情慾、情色的作品。 我們甚至會很驚訝地發現,儘管男女主角沒有一次成功地發生性關係,但他們之間充滿抵抗、掙扎又同時充滿暗示、渴求的愛撫、親吻卻比如果他們真的發生性關係的想像還要來得更加情色,更加讓觀影者還要難耐。 正如巴塔耶所說的,在這種過程裡,我們就像裡面的主角一樣,感受到「慾望中,一股強烈的自我瓦解的衝動。」但同時,在瓦解中又有一股巨大的解放。不同之處在於《人渣》不只表現了巴塔耶口中的情色,也透過情色表現了壓抑的愛。 在劇中花火這麼說道: 「如果你兩個都喜歡,並因此感到痛苦,那麼我勸你痛苦到底。」 在這部動漫中,如果愛是一種痛苦,那麼情色就是想要逃離痛苦的愛。 這兩種愛不太一樣,一個渴望的是結合,並最好之後就像真愛一樣永遠不要變動;另一個渴望卻是在假想的結合中獲得理解,並在理解之後能夠有勇氣脫離、超越原本之前空洞、孤單的狀態。 這也是為何最後當男、女主角各自都從戀愛的幻想中解脫時,他們深情一擁卻並沒有選擇在一起的原因。而花火(撇開她和閨蜜小繪間的關係)始終選擇承受痛苦,不輕易地將自己的痛苦透過性愛的方式發洩掉。 反過來看,女老師茜的放蕩,乍看下和謹守最後底線的花火是一個巨大的對比。但看到後來會發現兩者的困境其實有著類似的共鳴。並讓花火差點就想要成為茜那樣的女人。 ■ 利用別人的好感來填補自己心中的空虛 上面這標題是劇中小繪跟花火說的話,同時也是花火想要變成像茜一樣的原因。 在劇中,小繪說出這句話是希望自己能夠替代男主角麥跟花火所建立的關係,反正麥並不喜歡花火,那麼不如讓喜歡花火的自己成為滿足花火的情慾替身吧。但最諷刺的是,表面上是要別人利用自己的小繪或許才是真正的利用者。 反過來,男主角麥其實也是一個利用者,在劇中儘管他知道自己根本不愛另外一個從小就喜歡他的女角——乃莉子,但為了讓乃莉子不要那麼地失落,他答應她約會、假扮一日情侶的要求,彷彿這是一種彌補,並讓乃莉子任性地利用自己來填補自己在她身上造成的空洞。 但實際上的情形根本是相反。麥非但不是被利用者,而是利用別人的好感來試圖滿足自己無法獲得愛情的空虛。儘管在最後快得逞之際,他並沒有徹底利用這份自私。但隨後,他讓自己的這份空虛被自己嚮往的女人——茜給心甘情願地利用了。 如果無法獲得愛,那麼便想成為愛的利用者,這是《人渣的本願》之所以是人渣的本願的原因。在裡面,每個角色就像一環一環利用者與被利用者所牽起的生物鏈,在彼此身上消化空虛。而最放蕩的茜是觸發這個生物鏈越發擴大、延伸的原因。 且她不只利用別人的好感來填滿自己的空虛,同時她的利用本身便是讓她對自己感到空虛的最大原因。因為似乎她已經利用他人的好感利用到分不清楚自己究竟是在利用他人還是利用自己。 但即便如此,在這種空虛和愛的孤寂裡,茜仍然感到無法自拔的陶醉。你甚至可以說,她之所以那麼喜愛放蕩的感受,正是因為她可以藉此猥褻、嘲笑那些過於平凡的日常跟愛情價值,並在這種逾越中得到「成就」。 這種「成就」和之前角色的渴望並不相同,除了好感外,事實上茜很喜歡看到他人對自己的嫉妒;同時,與其說是他人的好感,不如說她更喜歡的,是男人臣服在自己裙下的快感。 在此,情色開始與一種權力、主宰的慾望相互連結,我們不經對不停強調情色是一種逾越的巴塔耶,在《情色論》裡竟沒討論多少情慾和權力的關係而感到意外。他唯一提及的,只有認為情慾和人想要主宰死亡的慾望有關的觀點,並認為人對情色的想像之所以那麼豐沛,是因為人對情色的想像來源於人們夢想在性愛的活動中成為不朽、戰勝死亡的傾向。 主宰死亡,或是成為不朽,並不是指要成為永生的事物。而是指人為了抵抗生命是有限的想法,會渴望從事冒險等富有刺激性的事物來使自己體驗到某種令他覺得永恆難忘的感受、經驗,去消彌死亡所帶來的恐懼。同時,如果死亡是指一種沒有生機、失去活力的狀態,那麼死亡在現代便成了某種日常,因為一當日常不再新奇,人活著便如同死亡了。而情色的出現便是為了抵擋死氣沈沈的生活。 這種想法也很類似佛洛伊德在《文明及其缺憾》(或譯《文明及其不滿》)對性提出的看法。 他認為人類的性從來就不只是性愛,因為性的本質就是好奇跟創造的慾望。對一個人感到性慾,並不一定就是指想和他發生性關係,而是指這個人首先引起自己的好奇,並想和他創造自己過往未曾感受、體驗過的經驗,而不一定是繁衍後代。 並認為人類的性慾從原本只是生物繁衍的本能變成好奇跟創造的動力,是因為人必須抵抗、面對文明、理性所帶來的壓抑、「死亡衝動」有關,將性慾比做創造和好奇的衝動,很能解釋花火和麥之間的關係。然而,用在茜的身上似乎不太對勁。同時,我們也感到困惑:為何對茜而言,情慾不過是用來獵捕成就的愉悅? 《人渣的本願》最讓人感到不解的劇情,是最後花火暗戀的男老師鳴海向茜求婚的情節。他告訴茜,自己不在意茜四處勾引男人的行為,如果那是她喜歡的事,即便他們成婚,也不需要為了他停止。茜一開始聽了大感不解,因為她從未遇過這樣不介意自己被戴綠帽的男人。同時她心想: 「一個人真的能一直喜歡一個討厭自己的人嗎?想必大多數人的答案都是否定的吧?就算打心眼裡喜歡對方,這份喜歡的理由,多半也包含對方對自己的喜歡。(因此)無條件地喜歡一個人,是不可能的。」 於是她流淚地問鳴海:「你為何會喜歡我這種人?」 鳴海的腦中回憶起自己母親的身影和茜疊在一起的影像,向前親吻了茜說:「要說清楚喜歡你的理由,太難了……我只希望自己喜歡的人能一直快樂地活下去……」 這樣就知足了?茜不解地問。而鳴海腦中浮現的畫面不是他的母親,也不是茜的身影。而是他牽著花火,看向花火時,花火轉過頭來面向自己的那飄忽不定、充滿戀慕又同時黯然的眼神、面容。 「一旦開始索取,就會沒完沒了了。就會控制不住慾望。我怕到最後會傷害我最珍視的人。」 也就是在這個時刻,我們才驚覺看似最為「純情」的鳴海,或許是最不單純的。他對茜的愛實際上反映出非常複雜的思念與戀慕。我們甚至可以質問他之所以愛上茜是不是正是因為他不希望自己對花火的感情(或者反過來)傷害到花火呢? 而茜的想法:「無條件地喜歡一個人,是不可能的。」也的確是真的,只是鳴海並沒有揭露自己最初喜歡茜的原因和自己逝世的母親有關。但有意思的是,鳴海對茜的愛,跟茜心中想出這個想法的前半部分不一樣,他並不是因為喜歡對方對自己的喜歡而愛上對方,而是因為茜在自己身上引發他對一個重要他人(他的母親)的思念、愛而愛上她。 這是鳴海跟麥愛上茜最大的差別,就這個對比來說,麥之所以喜歡茜,是因為在茜的關係他可以找回對方對自己的喜歡(哪怕可能是假的),進而撫平某種空虛。但對鳴海而言,對茜的愛只要能夠回應自己心中對一個重要事物、依附的回憶、嚮往就夠了。彷彿這個愛就像巴塔耶說的,他回應了某種人內心神聖的事物。 鳴海和花火、麥、茜另外一個不同的地方是,他對「愛」有著最分明的認知。也因此讓他自己對茜的愛,幾乎沒有任何質疑。而花火、麥雖然可能都懂得愛和喜歡,但他們卻難以承受愛的失落,因此讓空虛的情欲在身上四處肆虐,想讓自己忘卻因為愛上某人所帶來的失落。 至於茜,她遇到的困境或許就是在於她難以分清什麼是喜歡,什麼又是愛。更不知道在一段關係裡什麼才是值得追求的事物。於是只把關係當做肉慾的滿足,或是一種掠奪的成就。因為她以為別人對自己的喜歡終究都只是他人在自己身上看到的自戀,於是得想辦法搶奪過來。 而這種不停地掠奪到頭來其實也會形成另一種空虛,因為他讓人在交往的狀態裡,只會注意別人眼中的自己,而不會真的在一段關係中好好凝視那個對象,並帶來自我的迷失,因為在瓦解別人的同時,她也在瓦解自己。對此茜也明瞭,但也早已不抱期待。 認為自己注定不會獲得真愛,只會沈浸、迷失在情慾的遊戲裡,自我安慰地享受那種被瓦解的愉悅。因此遇到鳴海的反應時,才感到疑惑地說出:「你為何會喜歡我這種人?」,坦露出自己雖然擁有不少情史卻其實長期自卑、空虛的心靈。 而如果說茜是一個無法,甚至放棄分清愛跟喜歡的人,那麼鳴海就是那一個最後終於讓她體會到什麼是愛跟喜歡的對象。也讓她明白愛可以不是一種為了從別人身上獲取自己戀慕的狩獵關係。進而打開自己的心扉,在最後認同、接受了鳴海對自己的愛。 有人說《人渣的本願》打破了人們的三觀,尺度大開,且劇情複雜又充滿疑惑。但事實上正好相反,《人渣的本願》透過複雜的人物與情節向我們展現人們對情感和慾望最真實卻又難以啟齒的疑惑。這樣的疑惑使得這部片儘管尺度頗大,卻一點都不色情, 因為色情片往往在意、並刻意要去表現的是情慾上的快感,而非情慾本身的關注和思考。也因此,他讓觀眾忽略快感中人們同時深陷的疑惑、猶豫和恐懼。但正如巴塔耶在《情色論》中所說的: 「人類和動物情色最大的不同,在於人類的情色是意識中質疑自己生命的部分。」 但在另一方面: 「所謂情色,可說是對生命的肯定,至死方休。」 情慾雖然是裂解日常的「神聖救贖」,但在裂解的同時,帶來的也是對自身深刻的質疑。 因為他要我們懷疑現在情慾中的自己是否是真正的自己。換言之,他不只裂解日常,同時也撕裂自我。劇中自比為「人渣」的角色們,沒有一個是真正的人渣,而是每個都在以最大的努力去探索、面對內心的掙扎。 我們學會在情慾中質問自己的動機,但也在情慾中學會肯定自己的慾望。而只有鼓起勇氣去感受、認識自身的那充滿曖昧、破壞、暴力的情慾,我們才能在迷失中找到愛的意義。 作者本名|藍玉雍 連絡信箱|f0921918962@gmail.com 個人網站|文學的實驗室                   (1)方格子:https://vocus.cc/1111/home                  (2)Medium:https://pse.is/P257P                  (3)FB 粉專:https://pse.is/RWFMB 個人介紹|就讀心理系。喜歡研究小說、動漫、哲學,還有他們之間的關係。目前在關鍵評論網擔任專欄作者,主要書寫文學類書評。同時也在 Medium 和方格子經營部落格平台,名稱為:文學的實驗室。另也有文章散見於香港

Starducks 回來了,將舉行《線上七夕祭》!

U-ACG 七月分享會|動森的遊戲設計、社群和擬島化

  在疫情之下,2020 已經走過一半。有公司瀕臨倒閉,也有部分產業順勢而起,而《 動物森友會》無疑是天時地利人和的大贏家。 最近幾家上市公司和行銷會議的邀約都指定要講本遊戲,而在後疫情時代的遊戲與社群等跨國研究中,U-ACG 也以《 動物森友會》為題材獲選,故本次分享會想要和大家討論一下本遊戲衍生的相關遊戲設計、社群行銷論點。 但需要提醒的是:本次並不會討論到遊戲內容或攻略,而是任天堂的箱庭遊戲設計、IP建構、品牌營運與遊戲化社群連結等 ■ 任天堂的社群擬島化與設計主義 動物森友會確實賣得很好,但它並不是突然爆紅,而是一個長達二十年的品牌建構。 其中許多的設計和想法蘊含了從宮本茂、橫井軍平、岩田聰一路以來的任天堂主義,與現今的重視數字、技術力不同的思維根深蒂固地烙印在任天堂的作品之中,我們將以下列主題來進行討論 ◐ 從日本美學理念看箱庭| 日本的箱庭遊戲與歐美的沙盒(sandbox game )或是開放世界遊戲基本上是相似類型的東西,但在理念和設計上確有顯著的不同。 日式的箱庭遊戲具備有一種顯著的微觀體系與對玩家的限制,這是動森,或者說日本開放世界為什麼作出來和歐美開放世界就是不太一樣的原因。在這章中,我們將以最精要的日本美學概念發展來探討箱庭遊戲。 ◐ 職人精神的品牌設計與遊戲化案例| 在這一章中,將討論《動森》的一些細微設計設計如何應用在遊戲化的概念上發揮,並以實際的行銷與社群案例為輔助進行說明。 ◐ 動森擬島化| 在整個研究中,我們提出一個叫做「動森擬島化」的概念作為我研究的主題:在標準性、差異性的過程中,那麼多生活、治癒遊戲,為什麼動森可以?這絕不是技術問題,而是某種深深刻印在任天堂這家公司從業人員靈魂裡面的堅持和固執。 ■ 分享會資訊 另外分享會訂在 7 月 5 日下午二點至五點在微貳獨冊,一家靠近國父紀念館的獨立書局,除了精選的書籍外,也有自己的品牌咖啡,故這次也提供店內的花茶暢飲,另外店內所有咖啡均有優惠特價。   地址|台北市大安區光復南路 346 巷 56 號 時間|2020 年 7 月 5 日 下午二點至五點 (一點開始開放入場) ■ 票券 1.由於本期票券只剩下本場活動,所以建議考購買較低價的單次票券。 2. 所以參加者都提供簡報下載,方便參考使用 https://www.accupass.com/go/uacg-2020-3      

臺灣原創 IP《茶葉少女》突破 1 億觀看!

2019 年七月底登上連載的《茶葉少女》,於 2020 年六月突破一億觀看人次! 一群在台灣高雄的動漫工作者,憑藉著對動漫的熱情與毅力,戰勝疫情及語言閣閡的壓力。站上了台灣原創 IP 的里程碑,似乎是向不認同動漫也能成為主流 IP 的台灣父母叫喊著「我不服輸的吶喊」。 從準備故事腳本到提案,中間經歷了許多挫折,被前輩看不起,被同行攻擊,總是一步一步的邁向自己的目標。茶葉少女的創作是由編劇 Seven 及主筆希齊兩人共同創作,在劇情鋪陳、人物設定、世界觀建立花費了兩人許多心思,更在連載初期因為不停的被編審部門退稿下,整個砍掉重練。 整個畫風及劇情走向也不是死板不變動的,雖然是少女主題的動漫但受眾卻是男性為主的題材也是市場少見,所以在經營上真的僅管在全網聯播的情況下,也履履受挫,更別說要登上首頁或是推薦位是可以想像中的艱難。 原本在 3 月已經準備倒數 9000 萬觀看人數的時刻到來,但沒想到四月一日咪咕平台旗下的網易動漫及其他動漫平台因為疫情及政策的關係,結束營運,所以人氣值也一下掉了好幾百萬人次,這讓原本慶祝提早破億的期待破滅了! 捲土重來的決心,為了呼應讀者,每一話的讀者留言及評語,都成為每一話內容對讀者的回應,加入男主角也讓劇情的走向有了 CP 感,圈粉的目標也達成。 不到一年的時間打造茶葉少女的 IP 價值,將是卡米客工作室的下一步課題,點燃台灣原創動漫的價值,讓國外看見屬於台灣價值的動漫文化,期盼讓想要入行的初學者及學生們,能夠到高雄的卡米客工作室來參訪。 ◐ 官方粉絲頁|https://www.facebook.com/comicXstudio/

Unsubscribe:一部零成本的電影獲得美國電影票房冠軍

要拿下全球最重要電影市場的美國票房冠軍,即便只是一天,若非是重量級的好萊塢大片,也要數以千萬的廣告預算。但這件事也只可能出現在因疫情而改變的世界,或許也說明了任何時刻或許都有機會。 BBC 報導了這則消息,根據 Box Office Mojo 的統計, 2020 年 6 月 10 日,美國當天的電影票房冠軍是一部叫做《Unsubscribe》的個人獨立電影;整部片的基本拍攝預算為零。 因為疫情影響,美國各大電影院紛紛關閉,許多院線大片也宣布延遲上映,使得電影院無片可播也門可羅雀,每部電影的票房低到幾千或幾萬美金而已,這讓 Eric Tabach 和 Christian Nilsson 看到了一個機會。 《Unsubscribe》是一部長約 29 分鐘的懸疑驚悚片,它全部在視訊軟體上 Zoom 拍攝而成。Christian Nilsson 花了一天時間寫劇本,描述五個人因為疫情關係無法出門,他們只好使用 Zoom 進行視訊會議,然後發現他們竟然捲入某件神秘的網路事件被人追殺, 整部電影的所有畫面就是穿插交錯五個人的 Zoom 說話畫面,帶有一點懸疑推理的味道,有點類似 2015 年獲得獨立遊戲大獎的《Her Story》。 拍攝時間花了五天,之後自己用電腦進行剪輯和後製,加入免費音樂庫的配樂等,在幾週內就從無到有完成了一部電影。他們找了一家獨立戲院租下影廳,並寫新聞稿宣稱這部電影的所有電影票已經全部售罄。 嚴格來說他們並沒有說謊,因為包下了整個電影廳,而實際上看電影的就只有他兩個人。在這疫情時代,有任何一部電影能把票賣光都能夠成為新聞焦點,所以媒體也報導了。 之後他們向 IMDb(Internet Movie Database) 申請登錄,承認他們是一部正式的電影。一開始

不過十年恍如隔世:頂尖黑客的科技感慨

應該所有人都聽過「摩爾定律(Moore's law)」。最初的定義指的是在一塊積體電路上可容納的電晶體數目,每隔兩年便會增加一倍,這個數字不斷被修正,後來這個定律衍生為形容科技一日千里進步神速,一旦你脫節幾年就可能再也追不上了。 而現在有真實的故事,血淋淋的案例。 Jesse William McGraw,一般熟知的網路化名為「GhostExodu」,是全球著名駭客組織和無政府主義 Electronik Tribulation Army(ETA)的領袖,在 2000-2010 年間,因為多起犯案而成為全球著名的電腦駭客。 2011 年他因為入侵美國醫療 SCADA 系統(Supervisory Control And Data Acquisition)而被 FBI 逮捕,判處有期徒刑 入獄服刑 110 個月。 駭客就是駭客,即便在監獄內,他也利用犯人的放風時間駭入帳號,進而入侵監獄的電腦系統被發現後,再度被嚴格隔離在完全無網路、電子通訊設備的牢房之中渡過剩下刑期。 十年後出獄,由於他在監獄中有一段時間處於完全隔離無網路無科技的時空中,他親自目睹了這十年間網路科技、智慧載具、人工智慧、物聯網、虛擬實境、加密貨幣、區塊鏈等各種科技的發展與各種天翻地覆的變化。 他寫了一篇文章陳述自己對這十年來巨大變化的吃驚。在入獄前,Windows 7 還處在 beta 測試版本,現在 Windows 10 已經成熟,一些新的技術變化太快,他覺得自己絕對算是天才,但發現要學的東西竟然多不可勝數, 十年前智慧手機才剛剛開始,只有極幾少數的科技狂熱者會使用, APP 也非常少,但十年後的今天智慧手機已經是人類每天不能離開的物品,真正到達「物馭人」的境界,他很難想像有任何一項科技產品能在短短十年內如此滲透並完全改變人類的生活; 而臉書等社交網路在這十年內擴張連結到全世界,深刻改變社會的意志與政治選擇也令他非常吃驚, 但或許最吃驚的是對於駭客與資訊的態度。十年前,駭客被認為是邪惡、破壞秩序、負面且壞人的職業,收集用戶的數據和資料也被認為是犯罪;但今天,各大企業都在做這樣的事情,只是改了一個好聽的名字:「大數據」。 SOURCE |https://forklog.media/after-10-years-in-tech-isolation-im-now-outsider-to-things-i-once-had-mastered/

《英雄本色》之華勒士秘密要塞可能被發現

1995 年由澳洲演員梅爾吉勃遜(Mel Colmcille Gerard Gibson)自編、自導、自演的《梅爾吉勃遜之英雄本色(Brave Heart)》描寫蘇格蘭民族英雄威廉華勒士(William Wallace,1272?-1305)反抗格蘭暴政, 本片在商業票房和影史上都獲得巨大的成功,  對後來的史詩電影有深遠的影響。尤其最後威廉華勒士因遭部下出賣被英軍所俘,當眾被開膛剖肚閹割睪丸,以巨大殘忍的痛苦威脅威廉華勒士屈服向英王認罪,華勒士寧死不屈死前大喊「自由(FREEDOM!)」一幕,搭配磅礡配樂,更是影史上的著名經典。 正如這部片中的名言:「每個人都會死,但不是每個人都真正地活過(Every man dies. Not every man really lives.)」 https://www.youtube.com/watch?v=PAZEZfkM2YQ   不過,這部電影也為了強化戲劇張力和傳奇英雄,許多劇情和史實完全不合。2009 年由《時代雜誌》評選的「最不符合歷史的電影」排名上,本片名列第二,許多嚴肅的歷史學家更認為本片從頭到尾都有問題,梅爾吉勃遜後來也承認此一問題。 但是,作為蘇格蘭最傳奇的民族英雄,華勒士的身平沒有太多可靠的史料,更多的是後世傳說的加油添醋,更使關於他的相關事蹟成為許多後代小說家和學者醉心的對象。根據研究,華勒士於 1297 年 5 月起兵,並在史特靈橋之役(Battle of Stirling Bridge)以少勝多,利用地形優勢,以裝備拙劣的農民步兵擊敗英格蘭的精良騎兵。 此後根據〈The New Statistical Account of Scotland (1834,1845)〉的記載,華勒士還在蘇格蘭至少突襲一座秘密要塞,最後獲勝並支配了該秘密堡壘。但關於這座華勒士的秘密堡壘,一直都缺乏證據而無法證實。 FLS 的考古學家馬特(Matt Ritchie)在 《Now Forestry Journal》期刊上發表研究論文,認為他們已經找到華勒士的秘密堡壘。 根據論文,馬特指出:新的科技幫助我們研究古代傳說十分巨大。近年來,我們與 Skyscape

萬眾矚目!PlayStation 5 主機與遊戲線公開

原訂於 6 月 5 日的 PS5 發表會因為美國暴動延後一週,於臺灣時間 6 月 12 日清晨四點舉行全球同步的線上發表會。受到疫情的影響,這也是首次以線上直播的方式公布新主機,全球有數百萬名觀眾同時觀看了這次的發表會。 ■ PS5:革新及創意將於今年的聖誕新年期間相遇 Sony Interactive Entertainment (SIE)公佈了 PlayStation®5(PS5)的最新資訊,包括次世代主機的外觀設計,以及將於新平台上推出的豐富新遊戲陣容。 今天,在一個招來數百萬遊戲粉絲觀賞的線上發佈會中,SIE 首次展示 PS5 主機。與以往的 PlayStation 主機截然不同的雙色設計,標誌著一個鮮明的新出發。 PS5 將推出兩款不同選項:一款配備超高清(Ultra HD)藍光光碟機的標準型號,以及一款沒有光碟機的數位型號,在發售時為玩家提供前所未有的選項。 今日的直播亦為粉絲首次披露將於 PlayStation®5 上定義新世代遊戲體驗的多款新遊戲。這些遊戲大部分將會以主機獨佔或完全獨佔遊戲的形式於 PS5 上推出。 全球頂尖開發商均於他們的遊戲中展現出主機的潛能:次世代主機將為玩家帶來前所未有的豐富遊戲體驗、讓他們可比以往更進一步踏進超凡的遊戲世界。 「我們將以 PlayStation®5 帶來一個重大的世代飛躍,為玩家帶來名符其實的新世代,當中大幅提升的遊戲體驗將重新定義大家對遊戲的期望,」SIE 總裁及 CEO Jim Ryan 表示,「遊戲世界將會變得更豐富,更美麗,並將會用各項您曾以為不可能的方式讓您沉醉其中。 超高速的存取亦將讓您可更流暢無縫地體驗它們。今天的發佈會只是初步探看次世代遊戲體驗。我們在此再次感謝我們的社群,與我們一起踏上推出 PS5 的旅程。」

比爾蓋茲公開回應疫情晶片陰謀論:「這實在是太蠢了」

大概在五月底,有一則關於新型冠狀病毒(COVID-19,俗稱武漢肺炎)的陰謀論在美國流傳。臺灣、香港等各大新聞均有報導。有將近三成(28%)美國人相信,微軟公司創辦人比爾蓋茲之所以大量出錢贊新冠疫苗開發,是意圖以新冠疫苗接種為藉口,將特殊的微晶片植入人體,進而控制人類。 大家是否有看過《金牌特務(Kingsman)》這部電影?簡單說就是山繆·傑克森飾演的那個角色:透過發送免費的手機晶片來控制全世界人類的情緒,導致他們互相殘殺。 https://www.youtube.com/watch?v=cVFxpwXhj3U   這個陰謀論發酵以來,大量美國人以「#Saynotobillgates」作為標籤在推特臉書等 SNS 上發表警語,認為比爾蓋茲透過疫情來控制人群,進而維護他的意萬財富。尤其是支持美國現任總統川普的福斯電視台報導最力, 根據調查,支持共和黨且 2016 年投票給川普的人約有 44%的人相信這個陰謀;反過來如果是民主黨的支持者,則相信此陰謀的只有 19 %,另外有約 7 %的美國人認為新冠病毒是由 5G 技術所傳播的,尤其與中國華為有關。   微軟創辦人,比爾蓋茲本來不太想理會,但終於在陰謀論發酵約一週後的於 6 月 3 日接受 Business Insider 訪問,並透過基金會發表這個陰謀論完全不是事實,並覺得覺得這個陰謀論實在是太蠢了。 另外最近一份調查問到:如果現在有新冠病毒的疫苗,你是否願意考慮施打?約有 23%的美國人願意施打。 SOURCE https://news.yahoo.com/new-yahoo-news-you-gov-poll-shows-coronavirus-conspiracy-theories-spreading-on-the-right-may-hamper-vaccine-efforts-152843610.html https://www.businessinsider.com/bill-gates-vaccine-conspiracy-theories-are-stupid-2020-6 https://japan.cnet.com/article/35154847/  

全球四大出版社聯合控告網路數位圖書館侵犯版權

上週敦南誠品書店熄燈,為歷時三十一年的台北,乃至於臺灣最知名的書店劃下句點。   原本就是  24 小時營業的敦南誠品在最後迎來了各種思緒推疊的人群,不管是找尋青春的、懷舊感傷、拍照打卡的、湊熱鬧的,或是賺流量的;有讚美有批評的,大家各取所需。  其中陳文茜女士的「每位臺灣人都欠誠品一份情」引發了許多爭議。陳女士認為在這三十餘年中,誠品無償免費,且 24 小時不間斷提供了全球圖書知識,正如她所說:「讓臺灣累積的知識及養份,比一百棟101還有意義!」 是否所有臺灣人都欠誠品一份情這件事可受輿論公評,不過這倒是讓我聯想到一件事,也就是近日美國出版商協會(Association of American Publishers,AAP)聯合全球最知名的幾家出版社共同控告網際網路檔案館(Internet Archive,IA)嚴重侵犯著作權。   控告的理由是什麼呢?因為在疫情期間群眾被禁止外出,為了鼓勵居家隔離時間多讀書,所以 IA 的數位圖書館提供民眾不限制數量的電子書出借,讓讀者可以自由閱讀其館藏直到 6 月 30 日或美國國家緊急狀態結束之日。 在疫情節間,許多電玩廠商也都免費提供一些遊戲讓大家可以在家遊玩,但是全球最大的幾家出版社聯合起來控告數位圖書館,認為這嚴重傷害了他們的版權。 ■ 關於 IA 和數位圖書館 參與訴訟的這幾家都是全世界最具代表性的跨國出版集團,包含法國出版商 Hachette Book Group、全球最大出版商 HarperCollins Publishers 以及跨國出版集團 John Wiley & Sons、全球跨國出版代理商 Penguin Random House,可以說涵蓋世界上大多數商業、文學與科學研究的所有領域出版品了, 至於網路網路檔案館則是成立於 1996 的一非營利組織,主要在收藏各種圖書、網頁、遊戲、音樂等,以數位化資訊典藏並保存人類的文化資財,尤其是網頁回溯與保存, 許多今天已經無法連上線、 google 庫存頁面也不存在的網頁頁面,都可以在這裡搜尋找到。 新冠病毒疫情爆發以來,全球各大圖書館和博物館都關閉,人們被迫居留在家,為了讓知識與學習不中斷,所以 IA

SEGA「霧計算遊戲」與微型掌機 Game Gear Micro 復刻

  作為慶祝 SEGA 創社 60 週年紀念,兩個新的消息公開。其一將重新發行超小型的紀念掌機「Game Gear Micro 」,而且這次還採取了搭載不同遊戲的四種主機「顏色商法」。但或許另外一個技術層面的「霧計算遊戲(Fog Gaming)」更為重要,先和大家談一下。 ■ 關於霧計算 作為雲計算的衍生技術,「霧計算(Fog Computing)」一詞大概出現於 2011 年後,不過並沒有像雲端一樣普及開來。之前《ファミ通》曾宣布他們要公開 SEGA  一項新技術,之前西川善司還神秘兮兮地說這是震撼業界的大消息, 今天已經確認就是「霧遊戲(Fog Gaming)」。 什麼是霧計算呢?和雲端相比,簡單來說雲高高在天空上,而霧則在你我周邊,看得見摸得到,但又好像飄散不可捉摸。故雲端強調中央伺服器,大家把東西上傳到指定的伺服器,再進行運算、下載或分享, 而霧計算則強調數據儲存、運算和應用程序都集中在彼此附近的近距離網路設備中;換言之,霧計算更接近終端用戶(End User) 由於霧計算採用的架構更接近網絡邊緣,因此存取速度就能非常快,實現超延遲的運算。最常見的例子是智慧停車場,透過感應器可以知道那個位子的車輛離開了車位,並告知其他用路人這裡有車位。 對 SEGA 而言,他們的優勢在於擁有串連全日本各地的大型街機和地區電玩中心,剛好現在因為疫情而導致人們無法出門遊玩消費,大型電玩街機擺在那裡也是閒置浪費, 為何不串連各地的大型遊戲中心,把所有的街機進行串連變成雲端處理器,如此一來沒有人投幣的閒置機台  CPU 和 GPU 就可以拿來分擔運算,實現延遲低於 1 毫秒的遊戲計算 這一地利剛好可以成為 SEGA 普及全國雲端遊戲的優勢,無須再花額外的經費建構設備,也能夠有效利用現行的空間和效能。 而且雲計算和霧計算兩者乃是搭配使用的,透過霧遊戲(近距離、地區性)和雲計算(遠距離、全球連結)的上下層搭配,或許也是未來串流遊戲的另外一個解方。 ■ 超小型掌機 Game Gear Micro 四色推出,還有放大鏡 在各家廠商都不斷推出自己的懷舊復刻主機時,SEGA當然也不例外。這次推出的是掌機「Game Gear」 的迷你版。 其他廠商製作的都是家用主機的縮小版,這次既然重製的是掌機,當然要比原本的「掌機」更縮小,所以就變成了微縮版本,而且 SEGA 還學會了多層次銷售的顏色商法, 一次推出四款不同的主機顏色,每一款主機裝載的遊戲還不一樣,這不就是要讓 SEGA 迷一口氣買下四款主機嗎?   ◐ 黑色主機 .《音速小子》(ソニック・ザ・ヘッジホッグ) .《魔法氣泡通》(ぷよぷよ通) .《OutRun》(アウトラン) .《Royal

微軟《接龍》30 週年紀念,迄今仍有 3500 萬月活躍玩家

JR 東日本都市戰略開發:從出門到回家一張 SUICA

各大企業為了因應世界變化,強化自身的專業性與避免雞蛋全部集中在一個籃子裡,都需要將自家的服務效益整合最大化。「交通」作為人、物與錢的運輸關鍵,負責關東地區旅客運輸的 JR 東日本投入都市開發與房地產建設並不是太稀奇的事情, 沿著東京都最重要的環狀山手線開發大型住宅,把人流交通、生活消費和居住環境通通一把抓,並將過程中的全部消費整合到自家的 SUICA(俗稱西瓜卡),這就是 JR 東日本之前提出的「 JR 東日本都市戰略計畫」 東日本旅客鉄道與 JR 東日本都市開發於 5 月 19日宣布,作為該集團將「山手線沿線大規模賃貸住宅」計畫的「びゅうリエットグラン新宿戸山」大型集合租賃住宅將於 2020 年 6 月開始提供入住。全棟為 12 層樓鋼筋水泥建築,規劃共 219 室,室內格局分為 1K、1DK、1LDK 三種,主要針對年輕的單身貴族或是倆人夫妻小家庭。 該大型租賃住宅最大的特色就是全部的服務均可使用 SUICA 卡完成。不管是進入大樓、自家的開門、所有公共設施的租借、預定與使用,全部都使用 SUICA 卡片完成。透過綁訂記名式的交通 IC 卡,就可以簡單輕鬆控制居家的一切服務與設備 另外,只要使用繳交房租時使用 JR 東日本的聯名卡(View 卡)則全部都可以獲得 JRE POINT 的比例還元,而使用 SUICA卡的消費還元點數,也可以用來支付相關房屋的設備上花費,可以說把你的日常生活,從離開家去上班的消費、交通到回到家,全部集中在一張